Em 2003, pelas mãos da Konami, sairia aquela que se tornaria numa das minhas entradas favoritas em uma das minhas séries de eleição.
Falo do lançamento de Castlevania Aria of Sorrow para o GBA.
O terceiro título da série a gracejar a consola 32 bits portátil da Nintendo, Aria é de longe o mais polido dos três, sobretudo no que aos gráficos e gameplay diz respeito.
Posted on terça-feira, outubro 14, 2025 by Ivo Silva
Desenvolvido pela Konami e lançado em exclusivo para a portátil da Nintendo, o Game Boy, corria o ano de 1998, Castlevania Legends seria a terceira e última entrada da série para a velhinha consola 8 bits.
Antecedida por dois Castlevania's Adventures, protagonizados por Christopher Belmont, Legends não será uma sequela deles, mas antes uma prequela para toda a série.
Em Legends seguimos os passos de Sonia Belmont, que procura livrar a sua terra do mal representado por Drácula.
Neste jogo é indicado que não só Sonia nasceu com certas aptidões (denotadas pela sua proficiência quer no campo da magia, quer a nível físico), como também seria a primeira Belmont a usar o Vampire Killer (nome do famoso chicote) para enfrentar o maléfico vampiro.
Sonia é também a primeira dos Belmonts a encontrar-se com o filho renegado do conde, Alucard (cuja aparência aqui está de acordo com o seu visual em Symphony of the Night, embora com o cabelo roxo e cor de pele azul clara).
Posted on quinta-feira, outubro 31, 2024 by Ivo Silva
A vampira que dá pelo nome de Rosa, pode ser encontrada num jardim de rosas localizado no interior da Villa de J.A.Oldrey, anteriormente um dos homens mais abastados da região, mas agora nada mais que um vampiro, servo de Drácula.
Será lá que ela irá encontrar os dois protagonistas de Castlevania 64 (lançado para a N64 em 1999), não tentando impedir o progresso nem de Reinhardt, nem de Carrie, mas avisando para os perigos que espreitam a ambos, se não abandonarem aquele local.
Rosa tem um comportamento bastante distinto dos restantes vampiros da mansão.
Um ser pacífico, Rosa procura livrar-se do seu vampirismo e tenta fazê-lo, inicialmente, expondo-se à luz solar que banha, todas as manhãs, o interior de uma das grutas nos subterrâneos por debaixo da Villa.
Reinhardt irá salvá-la desse triste destino, tomando como seu objectivo pessoal encontrar uma cura para a aflição de Rosa.
No entanto, mais tarde, ela será forçada, pelo espectro da Morte, a enfrentar Reinhardt, no centro do castelo (surgindo como boss exclusivo do caçador) do conde.
Rosa usa, como suas armas de eleição, uma rapier e as rosas de que tanto gosta.
Contudo, ela não consegue matar Reinhardt, sacrificando-se no encontro seguinte entre ambos por ele, durante o desafio deste último com o espectro da Morte.
Felizmente, e graças muito provavelmente à sua morte altruísta, Rosa é ressuscitada no final do jogo (isto se chegarmos ao fim com Reinhardt).
Essa ressurreição trá-la de volta como uma humana novamente, com o jogo a terminar com ela e Reinhardt juntos a verem os escombros do que outrora fora o castelo do senhor dos vampiros.
Rosa regressa no remake/prequela do Castlevania 64, com basicamente a mesma história e desfecho (Castlevania Legacy of Darkness, para a N64, em 2000).
Infelizmente a personagem, como muitos outros elementos dos jogos da série para a N64, não irá regressar novamente.
Posted on segunda-feira, outubro 28, 2024 by Ivo Silva
REVENGE OF THE VAMPIRE
O infame conde Heydrich está de volta. Após ter sido abatido, juntamente com a sua maléfica irmã Katrina, o conde regressa da sua breve estadia no além, mais poderoso que nunca.
Desta feita, a batalha não se irá travar na sua pátria de Mortvania, mas nas distantes terras de Shamutanti Hills. Infelizmente, para o jogador, o dito conde, que já era uma figura que imponha respeito e medo, está ainda mais poderoso.
Há quem diga mesmo, invulnerável.
Nesta aventura fantástica de 1995, escrita por Keith Martin e maravilhosamente ilustrada por Martin McKenna, cabe ao jogador (neste caso o leitor) a tarefa de encontrar o conde e colocar um ponto final na sua ameaça.
Algo que não começa por ser uma missão sua, mas algo que lhe é passado para as mãos após a morte do velho Henrik van der Termlen, na cidade do Old World, conhecida como Gummport.
Henrik era um caçador de vampiros proveniente da Mauristatia (zona à qual pertence a província de Mortvania) e vinha a esta distante terra para se encontrar com os monges do lago Libra.
Contudo, não vai ter oportunidade de o fazer.
Revenge of the Vampire é, um jogo em forma de livro, parte de uma série desenvolvida por Ian Livingstone e Steve Jackson, conhecida mundialmente como Fighting Fantasy Gamebooks.
Munidos de um lápis e um conjunto de dados, o jogador escolhe o caminho a seguir, nesta aventura não linear.
Sequela directa de Vault of the Vampire (conhecido em Portugal como a Maldição do Vampiro), Revenge usa muitas das tropes comuns à série e ao seu antecessor.
Também aqui o jogador deve usar os dados para determinar a sua perícia, força, sorte e fé. A perícia representa a nossa habilidade e quanto maior for (não irá ultrapassar o valor de 12) melhor será para nós, pois não apenas isso aumenta a nossa capacidade de combate (nos duelos com as muitas criaturas sinistras que iremos encontrar), como também pode ser benéfico para realizar outros actos no decorrer da aventura (quando formos chamados a testá-la).
A força simboliza, na falta de um termo melhor, a nossa força vital durante o jogo. Chegando a zero, será game over. A mesma pode ser restabelecida através do descanso (quando a situação se colocar) ou via o consumo de uma das 12 provisões que temos à nossa disposição no início da aventura.
De salientar que ao contrário de outros títulos da série fighting fantasy, aqui não podemos ter mais do que as 12 provisões iniciais.
A sorte simboliza precisamente isso. A sorte que teremos em situações específicas nas quais o livro nos pede para a testar. A mesma também pode ser usada livremente em combates, numa tentativa de evitar um golpe fatal ou de o dar, mas tal deve ser evitado, uma vez que o valor inicial da sorte diminui a cada uso, pelo que cada lançamento se torna mais e mais perigoso.
A fé, que ao contrário dos outros stats pode exceder o seu valor inicial, será de particular relevância nesta aventura (como de resto já a foi em Vault of the Vampire), não apenas para conseguir superar os muitos perigos sobrenaturais, mas também como forma de aceder a certos itens abençoados.
Também presente na sequela estão as chamadas afflictions (maldições). Estas podem surgir a qualquer altura e deixar o jogador extremamente debilitado, podendo ir de problemas nos pulmões, envenenamento ou mesmo licantropia. Felizmente, as mesmas podem ser tratadas, com a obtenção de certas poções ou via um curandeiro. O grande problema será em encontrar ambos.
Uma das grandes novidades de Revenge reside nos Blood Points. Estes simbolizam a força do conde e vão variando no decorrer da aventura. Dependendo das nossas acções (nomeadamente o tempo demorado na busca pelo vampiro ou a destruição de um ou mais dos seus caixões, por exemplo), podemos encontrar um boss final acessível ou totalmente intransponível.
De salientar que o nosso encontro com o conde pode ocorrer bem cedo...se bem que tal deve ser evitado a todo o custo. Revenge, ao contrário de Vault, não cinge a sua acção à floresta e castelo do conde, mas antes deixa-nos explorar mosteiros, estalagens, pequenas vilas, antes de seguirmos para a nova moradia do vilão.
O objectivo é reunir o maior número de itens religiosos que conseguirmos e descobrir o máximo possível de informação antes do embate final com Heydrich.
Nesta aventura estaremos maioritariamente sozinhos, contudo volta e meia e em algo que me remete para outros fighting fantasy (nomeadamente, Trial of Champions) poderemos contar com o auxílio de um segundo guerreiro (embora esse seja um npc e temporário).
É agradável ver a arte melancólica e gótica de Martin, assim como rever vilões icónicos como o conde Heydrich e a sua irmã, a condessa Katrina, e alguns dos seus servos (como o corcel demoníaco), numa sequela maravilhosa do primeiro livro.
CASTLEVANIA: THE BATTLE OF THE OLD CASTLE
Este ano tive a sorte de poder jogar, ainda que tenha sido numa versão digital, o primeiro dos dois gamebooks do Castlevania. Esta aventura foi publicada originalmente pela editora Futabasha, corria o distante ano de 1987, e nunca teve uma tradução oficial para outra língua que não a japonesa. Pelo menos até ao esforço conjunto de um grupo de fãs terem feito a conversão do texto para inglês.
Em The Battle of the Old Castle, assumimos o controlo de um dos descendentes de Simon Belmont, numa nova tentativa de banir Drácula de volta para a sepultura.
O protagonista da aventura, também ele chamado Simon, era um actor que representava precisamente o seu antepassado numa versão ficcionada da vida deste.
O filme, chamado Castlevania, era gravado precisamente nas ruínas do velho castelo do Drácula, que por esta altura (este jogo passa-se durante dos anos 50 do século XX) já se encontrava na posse da família Belmont há mais de 200 anos.
Juntamente com Simon temos ainda a sua namorada e colega de profissão, Lucy Lane, que faz de Mina, e Cristopher Bee, que faz de conde Drácula.
Todo decorria normalmente até uma estranha porta, bem no interior do castelo parcialmente abandonado, ter sido aberta. Atrás desta porta estava o verdadeiro conde, aprisionado pelos Belmont no chamado Dark World.
Drácula está de volta e sedento por vingança contra os Belmont, pelo que procede a raptar a jovem Lucy, transformar o cast do filme em zombies (incluindo Bee) e enchendo o castelo com diversas criaturas sinistras sobre o seu comando.
Cabe então a Simon (o actor) resgatar Lucy e fazer aquilo que os seus antepassados fizeram séculos antes, banir novamente o conde.
Nesta aventura fantástica, teremos que lançar alguns dados de início, para acessar a força e resistência do nosso herói, mas elementos como a energia vital ou os corações (usados aqui como elemento monetário) começarão sempre a 10. Estes últimos podem aumentar ou diminuir conforme o decorrer da aventura, via certos caminhos tomados ou acções realizadas.
A energia vital é particularmente importante, uma vez que sem que ela esteja a níveis elevados (ou se chegar a zero) dificilmente conseguiremos defrontar o conde.
Contudo e antes de chegarmos ao Drácula, devemos ultrapassar alguns dos seus mais poderosos servos. O monstro de Frankenstein, a princessa fantasma, a múmia do além, o grim reaper, o lobisomen (que faz a sua primeira aparição de sempre no franchise), as sedentas vampiras ou o morcego gigante são obstáculos que devem ser batidos não apenas com mera força, mas usando sobretudo a astúcia e certos itens encontrados (ou comprados) pelo caminho.
Após serem derrotados, esses bosses deixam ficar para trás orbes. As mesmas devem ser recolhidas, de forma a podermos defrontar o conde (devemos ter todas).
Para acedermos aos bosses devemos ter chaves para entrar nas suas salas. Estas podem ser encontradas no castelo ou na zona circundante fora dele, pelo que a exploração (embora muitas vezes seja feita de forma circular, pela existência de muito backtracking) é fundamental neste jogo.
Por conseguinte para conseguirmos derrotar os muitos monstros que iremos encontrar devemos não apenas usar o nossos chicote inicial (que pode sofrer upgrades mais para a frente), mas também inúmeras armas e objectos que iremos encontrar.
Machado, crucifixo, água benta, faca, corda, lamparina, entre muitos outros objectos, podem tornar a nossa aventura muito mais fácil quando devidamente usados.
Old Castle é maravilhosamente ilustrado, sendo no seu âmago uma espécie de remake do jogo de vídeo original da série, uma vez que recupera grande parte do seu cenário, inimigos e acção.
Ainda assim apresenta algumas mudanças na figura de Gregoriano IV e a sua filha (ambos fantasmas amaldiçoados por Drácula), o demónio mercador (que não surge na versão do jogo da NES), a donzela em apuros ou uma espécie de versão zombificada do conde (na figura do actor Bee).
Este livro conta com finais múltiplos, que podem ou não ver Simon resgatar a sua amada. Uma pequena pérola escondida do franchise.
Posted on sábado, outubro 29, 2022 by Ivo Silva
Um dos meus monstros e bosses favoritos do Castlevania, os chamados Dead Nobles são mais um conjunto de personagens do que uma em concreto.
Como o próprio nome indica estamos a lidar com elementos da nobreza já falecidos, que surgem como obstáculos no caminho dos Belmont, normalmente na figura de fantasmas.
A primeira aparição deste género de adversários deu-se em Super Castlevania IV (SNES, 1992), de três maneiras. Primeiramente na figura de dois adversários menores. Os dançantes Dead Nobleman e Dead Noblewoman.
Ambos surgem no sexto nível do jogo, os Halls, e servem como aperitivo para um terceiro e mais poderoso inimigo, que é precisamente a combinação de ambos, o chamado Ghost Dancers.
Ora o boss desse nível, chamado de Dancing Specters (individualmente o duo chama-se Fred Askare e Paula Abghoul), é uma versão powered up dos Ghost Dancers, que ataca o jogador através de simplesmente dançar na direcção deste.
Ocasionalmente o duo, que se encontra mascarado (ao estilo do Vega ou dos Shy Guys) podem atacar fazendo uso de afiados sabres.
A área onde Simon Belmont defronta o duo está adornada por duas estátuas demoníacas bastante detalhadas.
Esse elegante duo repete a aparição, embora relegado agora para o papel de inimigo secundário em subsequentes jogos portáteis da série, nomeadamente Aria of Sorrow, Dawn of Sorrow e Portrait of Ruin, lançados para o GBA e a DS entre 2003 e 2007.
Em Aria, o protagonista Soma lida com alguns desses fantasmas nas áreas da capela e do salão de dança.
O seu método de ataque não difere muito daquele visto em Castlevania IV, e a sua resistência às armas de Soma não é propriamente grande.
Em Dawn, Soma volta a encontrar este tipo de dançarinos em duas áreas distintas do jogo, nomeadamente na Dark Chapel e na Demon Guest House.
Por último, em Portrait estes surgem na 13th Street.
A última vez que veríamos um desses fantasmas dançantes seria em Lament of Innocence (PS2, 2003), representados num dos quadros existentes no Ghostly Theatre.
Nobres singulares, ostentando sabres como arma primária, também podem ser enfrentados como inimigos comuns no jogo de 2006, intitulado Curse of Darkness.
Lá teremos que lidar com duas versões do chamado Dead Fencer e do Dead Baron, assim como o muito mais letal, mas felizmente menos comum, Duke Mirage.
Estes espadachins podem ser encontrados em diferentes áreas do jogo, desde o templo de Garibaldi e a cidade de Cordova, até às torres da eternidade e de Evermore.
Posted on terça-feira, outubro 25, 2022 by Ivo Silva
O sexto jogo da série Twin Bee, e o primeiro a ser lançado na 16 bits da Nintendo, Pop'n Twinbee vê o jogador (ou jogadores) assumir o controlo de Light e da sua nave azul, a Twinbee, ou então Pastel e a sua nave rosa, a Winbee.
O duo de heróicos pilotos seguiam em patrulha pelos céus da ilha de Donburi, quando recebem um sinal de socorro vindo de uma rapariga chamada Madoka.
Dona de um café na ilha, melhor amiga de Pastel e o interesse romântico de Light, é também a neta do cientista maligno, Mardock.
Este fora um bom homem até ao dia em que uma forte pancada na cabeça o fez virar-se para o mal (numa situação inversa ao que aconteceu com o Son Goku, da série Dragon Ball, por exemplo).
Madoka alerta o duo de que o seu avô criou um grupo de humanóides subservientes chamados de Acorn Crew, e com eles pretende dominar toda a ilha.
Cabe aos nossos heróis garantir que tal não aconteça.
Twinbee e Winbee partilham as mesmas características, no que ao gameplay diz respeito, sendo que a única diferença entre ambas as naves reside meramente na, já referida acima, coloração.
Ambas as naves contam com pequenas naves de apoio, cuja formação pode ser escolhida pelo jogador, podendo este optar pelo voo normal (as pequenas a seguirem a nave mãe), surround (estas andam à volta) ou engulf (com estas a rodear).
Tal escolha é feita logo no início do jogo, aquando da escolha do nome que o jogador pretende usar.
O jogador, que começa com três vidas e um número limitado de continuas, dispõe do chamado Chibi Blast, um disparo regular, que pode e deve ser usado em auto-fire, e que será a sua principal arma ofensiva durante o jogo.
Para lidar com adversários mais próximos da nave, o jogador pode usar o punch e socá-los violentamente.
Por sua vez, os inimigos que nos atacam a partir do solo, podem ser despachados com o recurso à chamada Bomb.
No caso de estarmos a jogar a dois, existe a possibilidade de efectuar um quarto ataque na forma do Throw, que permite efectuar uma espécie de fastball special (ao estilo daquilo que o Colossus ou a Rogue fazem com o Wolverine nas páginas dos X-Men).
O modo em conjunto, chamado de Modo Couple faz com que os disparos dos inimigos se concentrem na Twinbee, libertando a Winbee de manobras evasivas e tornando o jogo considerávelmente mais fácil para o segundo jogador.
Novos e mais potentes tipos de disparos podem ser obtidos através dos muitos sinos deixados para trás por adversários destruídos ou escondidos nas nuvens espalhadas pelos níveis.
Estes variam na coloração, a qual pode ser alterada se forem atingidos por disparos.
O sino bronze dá pontos, útil não apenas para o score final, mas sobretudo para restaurar a barra de energia das naves.
Esta barra representa a quantidade de dano que a Twinbee e a Winbee podem sofrer antes do jogador perder uma vida.
O sino rosa concede um escudo protector, que irá proteger as nossas naves durante algum tempo.
O verde dá-nos um Minibee de apoio (podem ser quatro no total).
O azul permite à nossa nave subir um nível, tornando-a efectivamente mais rápida na sua movimentação.
O púrpura traz consigo o spreader, o disparo com mais range de todo o jogo, ao passo que o prateado traz o cannon, numa versão mais larga, mas de igual poder, do Chibi Blast.
O sino brilhante concede um disparo extra ao Chibi Blast.
Munidos com todas estas armas, o jogador tem pela frente uma data de caricatos adversários, sendo que o destaque tem que ir para os membros da Acorn Crew.
Estes são piratas que surgem não apenas como inimigos comuns no jogo, mas também comandando, sob a liderança do Captain Acorn, os inúmeros mecha bosses do jogo.
Estes bosses finalizam os níveis, que contam ainda com outros adversários na figura de naves uva, ananazes andantes (Toko-Toko) e cachorro-quentes rastejantes, entre muitos outros.
De salientar que cada nível conta com o seu próprio arsenal de adversários.
O jogo conta tem sete níveis magnificamente coloridos e animados, bastante variados na sua temática.
O primeiro passa-se na cidade de Dandelion, terminando com um embate com o canhão voador chamado Bronco.
O segundo é passado nas profundezas do oceano, num local chamado Aquapark (no pun intended), numa área que faz lembrar a cidade submersa da Atlântida, e é guardada por um polvo robótico chamado Ikachudo.
O terceiro nível vê o jogador regressar à superfície e vaguear pelas nuvens, sobrevoando as ruínas budistas de Oolong.
No final terá que enfrentar Furogga, um robot que em muito faz lembrar um sapo.
O quarto nível é passado na base aérea da Acorn Crew, e culmina num embate com a nave Haipata Ketombo.
Este nível tem a particularidade de ser o mais longo do jogo e de marcar a aparição do BaronBee, uma nave muito similar à Twin e Win, mas com uma coloração púrpura e garras, em vez de luvas.
O BaronBee não tem piloto, sendo uma nave andróide, e surge como uma espécie de mini-boss nesta área, repetindo essa função nas restantes daqui em diante.
O quinto nível passa-se sobre a bela zona do Dragonfly Lake, com o jogador a ter que lidar com o navio pirata Donguri Besu.
O sexto e penúltimo nível, vê o jogador aventurar-se pelos campos de rocha e magma nos quais se situa a base inimiga e enfrentar um mecha gigantesco feito à imagem do antagonista principal do jogo, Mardock.
Concluída essa zona, resta apenas o laboratório do próprio doutor, no qual este se encontra à espera dos heróis, a bordo do Super Twinbee Devil.
Batido este último obstáculo, o jogo chega ao fim com um final que pode diferir conforme o nível de dificuldade escolhido no início da partida.
A acompanhar os belos sprites e os cenários coloridos e animados, temos uma banda sonora de natureza bastante nipónica e animada, que nos dá ainda mais vontade em prosseguir com a aventura em questão.
Este foi um dos primeiros cute'em ups que tive oportunidade de jogar e o segundo shoot'em up que experimentei na SNES, e posso dizer que se revelou numa experiência bastante animada e relaxante.
Um magnífico título para ser jogado sozinho ou com um parceiro.
Posted on terça-feira, setembro 06, 2022 by Ivo Silva
Posted on segunda-feira, outubro 29, 2018 by Ivo Silva
Bem-vindos ao Art'in.
Sou o Ivo Silva. Escrevo sobre jogos, comics, filmes, animes e cultura popular no geral.
Também me encontram a escrever noutros blogs: Casa da Pirralha, ClubOtaku e Meus Jogos!
Mensagens
Comentários
Copyright ©
Art'in | Powered by Blogger
Design by WP Lift | Blogger Template by NewBloggerThemes.com
